视频编辑过渡技巧

场景变换是指段落和段落、场景和场景之间的变换和变换。

究竟跳槽对编辑来说有多重要呢?

转移到被称为电影的胶卷上。 电影转换技术对电影潮流和情节的发展起着重要的作用,不同的转换技术在情景衔接、情景流动、电影节奏和观众情感等方面起着不同的作用。

现在我给你展示一些技巧。 马上收藏学习吧。

过渡分类

有技术的转化和无技术的转化分为两类。

非技术过渡在镜头的自然过渡连接上,利用以下两个内容,主要应用于蒙太奇镜头过渡与镜头之间的切换,强调视觉的连续性、多样性。 应用无技巧的过渡方法,需要注意寻找合理的过渡因子和合适的造型因子,这两个因子都不是适用的。

提示迁移是视频编辑软件附带的技术提示命令,是对两幅图像进行特技处理,完成场景迁移的方法。

没有技巧的转变

相似转场

上下两个镜头主体相同或相似,或者物体的形状、位置、运动方向、色彩等造型一致,从而实现视觉上连续、顺畅的过渡。

逻辑转场

前后场景具有因果、呼应、并行、递归、转换等逻辑关系,可以使段落的过渡更加合理自然,也可以利用两个场景之间的逻辑关系产生某种视觉假象,使场景的转换更加戏剧性。

对比度变化

利用上下两个镜头在景色、运动变化等方面的对比,形成明显的分隔。 一般以大景别结束,以小景别开始,叙事节奏会加快。 以小景别结尾,以大景别开始,叙事节奏会更平稳。 最常用的是两极镜头的运用,前后对比度较大,可以产生更强的段落间隔效果,有助于增强节奏。

遮挡周围

遮蔽镜头有两种。 一种是机身在运动中停下镜头,形成黑色屏幕,通常用于表示时间和地点的变化。 二是屏幕前景出现遮挡屏幕其他图像的物体,覆盖了整个屏幕。

天空的镜子切换

天空场景是指以景色为中心,没有人物的场景。 例如田野、天空、飞驰而过的列车等。 其作用一般以刻画人物心理和渲染气氛为中心,为情绪表达提供空间。 另外,为了叙事的需要,表现时间、地点、季节的变化等。

体育的转换

分为照相机的运动,机身不动; 有主体工作、照相机不动两种形式。 这种转换方式真实、流畅,可以连续展现空间场景,往往强调段落之间的内在一致性。 在运动变换的技巧中,出图入画是常用的时空变换手段。

声音传来

通过音乐、音响、旁白、台词等与画面的合作实现转换。

一是利用声音自然过渡到下一个阶段,从上到下,过渡清晰,自然过渡。

二是利用声音的呼应关系实现时空的大幅度转换。

三是利用声音对比加强叙事节奏和段落的分割。

视角切换(主观镜头) ) ) ) ) ) )。

主观场景是指前面的场景是人物去看,后面的场景是人和物看的场景。 根据人物的视觉方向,实现时空的转换。

技巧的转换

重叠化

叠加是指在上一个快照消失之前,下一个快照逐渐出现,两个快照之间重叠的部分,通常用于表示时间的流逝和空间的变化。 如果两种素材不匹配,也可以用于消除过渡的突兀感。 一般使用的叠裙比较宽松,经常用于电影作品中,以表现年代交替和人物的心理变化等。 当然,快速的叠音器也可以快速地将观众拉入下一个场景。

淡入淡出

淡入是指画面从黑场逐渐出现,淡入是指画面隐藏在黑场中。 一般应用于电影的开头和结尾,但实际编辑必须根据电影的情节、感情和节奏的要求来决定。 有时在淡入和淡出之间加入一个黑场,给观众一个喘息的空间。

黑屏

黑屏是直接从屏幕切入到黑色区域的,没有任何过渡阶段。 表现电影的节奏感和速度感,调动观众的感情,制造悬念,效果非常好。

闪格

闪烁和黑色画面相似。 在两个画面之间插入黑色画面或白色画面。 因为时间非常快,观众甚至都注意不到。 画面带来的冲击感已经闪烁了。

阿尔比诺

剧中出现光、闪等因素时,白化的转变具备了基本条件。 白化病在画面中的强光源作用下逐渐扩散,进入下一个画面。 通常用于表达闪回、回忆、死亡等。

画像

电影可以分为画面比例和画面比例。 从前一个屏幕所在的方向离开屏幕称为擦拭,从下一个屏幕所在的方向进入屏幕称为擦拭。 根据画面的进入、弹出方向,分为横拉、纵拉、对角线拉等。 画一般用于两个内容意义差异很大的段落转换。

冻结

冻结是指使运动主体突然处于静止状态。 可用于突出某个主体的形象、细节,或强调视觉冲击力,一般用于结尾或大段落结尾,或用于制造悬念表达主观感受。

想要制作完整的作品用于订单和就业时,剪辑的能力决定着作品的水平。 这不是软件的操作技术,而是切割理论和个人经验积累的审美。

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